Nella seconda parte della terza stagione, Bridgerton porta avanti il percorso di Penelope e Colin, con la giovane Penelope che prende una decisione cruciale: abbandonare l’identità segreta di Lady Whistledown. Tuttavia, un’impostora minaccia di compromettere tutto, facendo sorgere dubbi sul tanto agognato lieto fine della coppia.
Il patriarcato in Bridgerton
La serie esplora profondamente il tema del patriarcato, mostrando le difficoltà delle donne nel cercare la propria emancipazione e felicità, contrastate dagli uomini che faticano a comprendere tali desideri. Personaggi come il padre crudele di Cressida e figure benevole come Colin o il fratello di Lady Danbury rivelano un pensiero fortemente patriarcale. Portia Featherington, a sua volta, affronta le sfide di convivere con un partner privo di empatia. Penelope emerge come un personaggio che lotta per mantenere la propria indipendenza, ma l’amore per i Bridgerton segna una svolta che mette a rischio la sua identità segreta e la sua autonomia.
Inclusione di tematiche queer
Bridgerton introduce nuove dinamiche narrativo-affettive, mostrando una storyline omosessuale che differisce dai canoni tradizionali. Francesca Bridgerton e il suo coinvolgimento con Michaela aggiungono profondità al racconto, aprendo la strada a una rappresentazione più inclusiva dell’amore LGBT. La possibile bisessualità di Benedict Bridgerton offre ulteriori spunti di riflessione sulla diversità sessuale all’interno della serie, promuovendo una maggiore rappresentatività e accettazione delle diverse sfaccettature dell’amore.
Celebrare la diversità corporea
Le scene di intimità in Bridgerton hanno suscitato reazioni contrastanti, ma l’inclusione della scena di Penelope davanti allo specchio si distingue per la valorizzazione del corpo dell’attrice Nicola Coughlan. Lontana dagli standard rigidi di bellezza hollywoodiani, l’interpretazione di Coughlan sottolinea la bellezza e la sensualità di una donna autentica e raffinata, sfidando i canoni tradizionali e promuovendo una rappresentazione più realistica e inclusiva dei corpi femminili.
Considerazioni finali
La seconda parte di Bridgerton offre un mix di emozioni e criticità, affrontando molteplici tematiche in modo rapido e talvolta superficiale. Tuttavia, la continuità della trama di Lady Whistledown e il crescente coinvolgimento dei personaggi principali mantengono viva l’attenzione del pubblico, sottolineando la complessità delle relazioni e delle dinamiche sociali all’interno della società dell’epoca.
